Cantando en Cubano

Mi insistente afición por revisar revistas y periódicos de antaño me ha permitido, con el tiempo, encontrar verdaderas sorpresas. Una entrevista realizada por el reconocido periodista Germinal Barral, bajo el seudónimo de Don Galaor, a Siro Rodríguez, Rafael Cueto y Miguel Matamoros, ¡el criollísimo Trío Matamoros!, revela un dato poco conocido. El citado diálogo periodístico vio la luz en septiembre de 1950. Aunque testimonios y reseñas consignan la fecha del 8 de mayo de 1925, como el momen...

La labor musical del Conjunto Casino, la Sonora Matancera y Arsenio Rodríguez sirvieron de modelo experimental para casi todos los conjuntos cubanos que vinieron después. Entre los seguidores de la línea de Arsenio, aparece un conjunto de nombre, si se quiere, simpático: Estrellas de Chocolate. El presente episodio explica el porqué del nombre, el cual, quizás, respondiera también al hecho de que sus músicos eran mulatos y negros. Se describe también la historia del conjunto, cuya fundación p...

En una nueva exploración de la llamada Era de los Conjuntos, este episodio revisa la entrevista que Andrés Castillo, reconocido periodista musical y productor de discos, sostuvo con el cantante Alfonsín Quintana y el Conjunto Jóvenes del Cayo. La reseña fue incluida por Castillo en su obra Cuba Musical, editada en formato de folleto en enero de 1951, con prólogo a cargo del maestro Enrique González Mántici. Andrés Castillo resume la historia del grupo, menciona a sus integrantes en esa época ...

En un pequeño club de La Habana, un joven del campo, convertido en artista, cambiaría su nombre de Severo Alberto por el de Lino Borges. Nacido en Batabanó, en 1932, Severo trabajó mucho tiempo en cultivos de hortalizas. Pero su pasión era cantar. En casa, con un cancionero de esos de la época, escuchaba las melodías que difundía la radio. De ese modo, se familiariza con todos los géneros. Cantaba mientras trabajaba, y sus compañeros le decían que lo hacía muy bien. Lo invitaban a fiestas de ...

Reinaldo Hierrezuelo nació en Oriente, en el seno de una familia musical. Fue el menor de once hermanos. Dos de ellos, Lorenzo y Caridad, heredaron también la estirpe sonera familiar. Fue fundador del Cuarteto Patria en 1939. Llegó a La Habana en 1952, actuó con varios grupos y, cuando, en 1955, se separó el primer dúo Los Compadres, al salir Francisco Repilado (luego Compay Segundo), Lorenzo y Reinaldo se unieron para proseguir la historia. Los hermanos, Compadres musicales, se cansaron de v...

Una tarde de lluvia, José no pudo cumplir un compromiso y al albañil Luis se le terminó la jornada ante el chubasco: él regresaba a su casa cuando pasó ante un portal donde José, impedido de salir, pasaba el tiempo cantando. Luis se acercó y acopló un dúo improvisado con el trovador. Así comenzó la amistad y el vínculo musical de muchos años entre Luis Oviedo y José Tejedor. El presente epìsodio recoge pasajes de Tejedor, uno de los más brillantes boleristas cubanos de la segunda mitad del si...

Poseedor de un gran carisma, una alegría contagiosa y su estilo guapachoso para cantarlo prácticamente todo, Orestes Macías escribió una larga historia musical por más de sesenta años. Lamentablemente, parece que lo hemos olvidado muy pronto. Nacido en Bejucal, entonces en la provincia de La Habana, se estableció con su familia en la capital, siendo niño. En su juventud triunfó en un programa para aficionados y pronto se convirtió en cantante profesional. El presente episodio resume su extens...

Santiago de Cuba, cuna de grandes músicos, fue la ciudad natal de Electo Rosell, reconocido como Chepín. En 1932, se estrenó la Orquesta Chepín Chovén, que él dirigiera, en colaboración con su pianista y amigo Bernardo Chovén. Su catálogo autoral fue muy amplio: sones, boleros y danzones, entre otros géneros. El presente episodio constituye una semblanza del famoso violinista, compositor y director de una de las bandas más famosas de la región oriental de Cuba: desde sus estudios musicales de...

De modelo en el cuerpo de baile de Tropicana, pasó a cantar con Facundo Rivero, hasta que el maestro Ernesto Duarte le dio el espaldarazo para convertirse en solista. Rita Montaner la bautizó como La Reina del Guaguancó. Pero la reina Celeste cantó de todo: la rumba, por supuesto; sones, guarachas y boleros. Este episodio presenta una semblanza de Celeste Mendoza, matizada por sus vivencias, recogidas en su voz para un programa de televisión. En nuestro Calendario Musical de Cuba, esta vez, e...

El presente episodio cierra mis recuerdos de las entrevistas que sostuve con el cantante cubano Orlando Reyes en 1983. Aquí se describe la etapa desde su entrada al Conjunto de Roberto Faz, en 1956, su interés por los ritmos caribeños y latinoamericanos en general y sus contribuciones al conjunto: la creación de los Mosaicos, que resultaron un sello del grupo, y la llegada a su repertorio del ritmo dengue de Pérez Prado, que los lanzó nuevamente a la cima. Al fallecer Faz, su conjunto adoptó ...

En junio de 1983, gracias a un veterano músico de la Orquesta Riverside, me comuniqué con el cantante Orlando Reyes y concertamos la primera, de varias entrevistas, en su departamento de La Habana Vieja. Su testimonio me hizo comprender el inexplorado entorno musical que se abría ante mi interés por los músicos cubanos. Su trayectoria es tan singular como injustamente olvidada. Nació en Palma Soriano, Oriente, y, alentado por Roberto Faz y Orlando Vallejo, Reyes llega a La Habana tras un prim...

Una vez más, nuestros seguidores proponen. Alberto Aroche, según se afirma, fue el primer vocalista que cantó danzonetes en La Habana con una orquesta. Si lo fue o no, es intrascendente. Este episodio nos recuerda al santiaguero que debutó de niño en la música, de la mano del inmenso Sindo Garay. Después de una singular ejecutoria como trovador en Santiago y Guantánamo, llega a La Habana y alcanza el final de la era del danzonete. De ese modo, crea un cuarteto y graba sus primeros discos con ...

Una nueva sugerencia de nuestros seguidores nos da motivo para este episodio. Guitarrista, compositor y cantante, Evelio Rodríguez es otra de las grandes figuras que fueron, lastimosamente olvidado en estos tiempos. Tuve la ocasión de dialogar con él durante una de mis trasmisiones radiales desde la ciudad cubana de Sancti Spíritus, cerca de la cual nació el músico en 1921. El presente capítulo reseña su etapa junto al trovador camagüeyano Ramón Mongo Huerta como el recordado Dúo Espirituano,...

La orquesta de Neno González de los años 1960 logró identificarse con la juventud bailadora del momento. Llegó a competir en igualdad de condiciones con la Aragón. Su programa diario en Radio Cadena Habana fue seguido por una gran audiencia. Para quienes sintonizábamos cada noche aquella audición, nos hubiera resultado increíble saber, en aquel momento, que semejante éxito lo alcanzara una agrupación con más de treinta y cinco años de trabajo musical. La inmensa legión de admiradores que aún ...

El chachachá fue un acontecimiento en todo el mundo, en competencia con los mambos de Pérez Prado y el rock’n roll. Las orquestas charangas cubanas vieron luz y se lanzaron hacia la popularidad. En 1953, la firma Panart grabó el disco sencillo que contenía Silver Star y La engañadora. La salida del disco, diecisiete días después, revolucionó nuestro ambiente musical y, de la noche a la mañana, Ninón Mondéjar y su Orquesta América lograban el estrellato. El presente episodio resume las circuns...

Uno de nuestros seguidores, desde la ciudad de Medellín, lanzó la pregunta: ¿quién es el cantante mencionado en este disco? La etiqueta consigna a Eddy Álvarez, una de las voces que, por los años 1958 a 1960, ganó popularidad junto a la Orquesta Sensación, de Rolando Valdés, y como solista en radio, televisión y en diversos centros nocturnos de La Habana. Eddy era hermano del inolvidable Fernando Álvarez, de los grandes boleristas cubanos de todos los tiempos. Desafortunadamente, Eddy grabó m...

Poco se habla de Pantaleón Pérez Prado, "el otro Pérez Prado". Quiérase o no, Pantaleón fue uno de los tantos músicos de la Isla que llevaron siempre, en sus equipajes, los ritmos de Cuba. Hermano del archi famoso Dámaso, nacido también en Matanzas, Pantaleón Pérez Prado estuvo en varias orquestas, entre ellas, la del teatro Martí, en La Habana. En ese escenario, debutó, con sólo catorce años, la niña Paula Poveda, en 1953. Dos años más tarde, Pantaleón la llevó con su orquesta para cumplir u...

A raíz del anterior episodio, múltiples han sido las opiniones, argumentos y hasta ejemplos musicales recibidos. Para continuar el tema, propongo una síntesis de muestras y criterios que ilustran que, en realidad, el género mambo -que suele confundirse con el ritmo de mambo, que es otra cosa-, nos llega desde la guaracha y el son. Se escuchan aquí grabaciones recogidas entre 1945 y 1946; por cierto, muy poco conocidas en Cuba. Estos registros sonoros fueron editados en el 46, meses antes de q...

Hablar del mambo es, a no dudarlo, provocar una discusión: que si viene del son; no, del son, no, del danzón. Que si Arsenio, los López de Arcaño... Que Pérez Prado, no. ¡En fin! El cuento, o mejor, la polémica de nunca acabar. En este episodio, claves y detalles que, tal vez, aclaren la cuestión. Muy importantes los criterios del inolvidable músico y musicólogo cubano Leonardo Acosta. Y, para matizar, una grabación de Benny Moré, oculta en una película, y una entrevista a Prado publicada hac...

Orlando Guerra fue el cantante de guarachas más popular de su época. Por los años 1940, protagonizó programas del Circuito CMQ que lograron altos niveles de audiencia. Una singular vivencia personal le valió, para siempre, el apodo de Cascarita. El presente capítulo destaca su relación inicial con el trompetista, compositor y director de orquesta Julio Cueva y resume su discografía, sobresaliente, sobre todo en 1946, y el hecho de ser el primer intérprete del mambo, cuando todavía el género n...

La guaracha fue uno de los géneros más difundidos por los conjuntos cubanos. En aquella etapa singular, casi todos los discos que grababan estos grupos tenían un bolero, en uno de los lados del disco, y una guaracha en el otro. Esta forma de la música bailable cubana recogía, por ejemplo, sucesos simpáticos del ambiente y describía a personajes populares. Roberto Faz fue uno de los grandes guaracheros cubanos. Y aquí se cuenta una anécdota que protagonizaron Faz, Miguelito… y una tijera. Todo...

Al cantante cubano Laíto se le recuerda, comúnmente, como integrante que fue de la Sonora Matancera. Pero él fue mucho más que eso. Su larga trayectoria de seis décadas le avala como una de las grandes voces que nos legara aquella Era de los Conjuntos. Aunque cantó muchos años junto a Senén Suárez, pasó por otras agrupaciones trascendentales dentro de la música cubana. A Laíto se dedica este nuevo episodio. Y, en nuestro Calendario Musical de Cuba, recordaremos a Paulina Álvarez, al composito...

La frase que titula este capítulo es un verdadero clásico de la música cubana. Aquí te contamos cómo se conocieron el creador de esa expresión, Benny Moré, y el maestro Generoso Jiménez, así como algunos detalles en la carrera del gran músico, padre del trombón criollo, tal cual lo califica Nat Chediak en su Diccionario del Jazz Latino. En el habitual Calendario Musical de Cuba, remembranzas de Vicentico Valdés, el sonero René Álvarez y el compositor y guitarrista Tony Tejera.Tus comentarios ...

Al sonero Abelardo Barroso lo bautizaron como El Caruso Cubano. En opinión de consagrados músicos, Barroso fue el padre de los cantantes cubanos: todos los que surgieron después tomaron algo de él. Los consejos de un niño, su tránsito por septetos y orquestas, el dramático declive y su renacer musical se describen en este nuevo episodio, el cual incluye un fragmento sonoro del documental "No quisiera que me olvidaran", del realizador cubano José Galiño. Y en el Calendario Musical de Cuba, rem...

Un soberbio solo de flauta, durante un programa de radio, salvó a un joven músico, nombrado Alberto, de perder la ocasión de pertenecer a una muy popular orquesta. Aquel alarde de improvisación le valió, como reconocimiento, para tener un singular nombre artístico. La historia de Alberto, el flautista, es descrita en el presente capítulo. Y, en el acostumbrado repaso al Calendario Musical de Cuba, presentamos los recuerdos del danzonete, del querido pianista, autor y director Neno González y ...

El maestro Facundo Rivero le auguraba un gran futuro a una niña de ocho años: ella cantaba todo el repertorio de Celia Cruz, su ídolo, y hasta con una voz muy similar. El músico la llevó ante al locutor Rosendo Rosell para que la presentara en su programa de televisión La Escuelita. Fue suficiente. Pronto los críticos le adjudicaron el título de Mejor Artista Infantil de 1954. Sin embargo, una ley le impidió a la pequeña volver a aparecer en la televisión. En 1958, al cesar el efecto del decr...

Guitarrista, compositor, arreglista y director de agrupaciones, Senén Suárez desarrolló una muy destacada trayectoria. De tocador de sones y músico "de la calle", se convirtió, con esfuerzo y entrega, en alguien imprescindible en la historia de la música cubana. Su encuentro con Luisito Pla le abrió el camino en La Habana. El propio Senén cuenta cómo organizó el Conjunto Colonial. En este episodio, conocerás detalles de su carrera artística. Y, en nuestro Calendario Musical de Cuba, el recuer...

Dice un seguidor: "Si el Conjunto Casino tuvo a Roberto Faz y la Sonora Matancera tuvo a Bienvenido Granda, la Gloria Matancera tuvo a un Pepe Merino". Sin embargo, la Gloria no sólo lo tuvo a él como cantante. De Cheo Junco, vocalista de muchos años con la Gloria Matancera, así como de otras voces que pasaron por ese conjunto, conocerás en este nuevo episodio. Además, recordaremos a Félix Reina, a Graciela y a Ignacio Piñeiro, en el acostumbrado Calendario Musical de Cuba.Escucha nuestra emi...

Pepe Merino fue uno de los más fieles admiradores de Daniel Santos. Tanto así, que siguió al calco el canto del Inquieto Anacobero y, de ese modo, salió a la palestra musical. Dicen que a Daniel eso no le gustó nada. Lo cierto es que Pepe Merino se ganó al público y se convirtió en atracción del Conjunto Gloria Matancera. De este singular cantante trata este episodio.¿Cuál fue el primer disco de música cubana en alcanzar ventas millonarias? La respuesta la obtendrás en el acostumbrado Calenda...

Un bolerón, de esos de los años 1940, tuvo la singularidad de dejar, en el lenguaje popular de los cubanos, una frase todavía vigente hoy, ¡setenta y cinco años después!: ante una situación que se presenta estática, inamovible, en cualquier contexto, decimos: "el cuartico está igualito". Aquel bolero, titulado así, "El cuartito", vincula a su intérprete, a un ex entrenador de boxeo y a un mediático campeón cubano del decenio de 1950. De Panchito Riset, de su gran éxito (grabado dos veces), de...

Para la inmensa popularidad de la Orquesta Aragón, desde los años 1950, fue determinante la presencia, como flautista, compositor y arreglista, de Richard Egües. Bajo la guía de su señor padre, el jovencito Eduardo, su verdadero nombre, estudió la técnica musical y los secretos del clarinete, el piano y la flauta. Su labor como afinador de pianos le llevó a una pesada costumbre que le hizo decidirse por la flauta. Una singular anécdota revela cómo Richard ingresó a la Aragón. Esto, y más, pre...

En el ambiente salsero, se menciona a un cantante llamado Tito Gómez. Pero, para los cubanos, no hay, ni habrá, otro Tito Gómez que no sea aquel que hizo época con la Orquesta Riverside y con su versión inolvidable de Vereda tropical. Este episodio describe la trayectoria de esa voz legendaria de la música cubana y cómo se produjo la grabación que se convirtió en un clásico. Además, en el acostumbrado Calendario Musical de Cuba, recordamos a Marcelino Guerra, Roberto Faz y a Antonio Sánchez, ...

¿Conoces la historia del gallo y el perico? El cuento popular sirvió de inspiración al compositor Ñico Saquito para crear una de sus guarachas más conocidas: Cuidadito, compay gallo. En el presente episodio, recordamos esa historieta, cómo la conoció el autor musical y por qué él mismo es conocido con el seudónimo peculiar de Ñico Saquito. Además, nuestro Calendario Musical de Cuba evoca a Miguel Matamoros, Orlando de la Rosa y Evelio Landa. Escucha nuestra radio online CANTANDO EN CUBAN...

A José Artemio Castañeda, como a otros compositores, le bastó una sola obra para consagrarse. Fue Benny Moré quien le dio su toque mágico a Maracaibo oriental. Y ese éxito alentó a Benny para una de sus ocurrencias. De ese simpático gesto del cantante y de cómo se grabó ese verdadero clásico de la música cubana, trata este nuevo episodio, que se completa con los recuerdos de Celeste Mendoza, Julio Cueva y Sindo Garay en nuestro habitual Calendario Musical de Cuba.Escucha nuestra emisora onlin...

Además de servir como escenario a la llamada Era de los Conjuntos, el decenio de 1940s lanzó a la popularidad a los cantantes guaracheros que encabezaban a las grandes bandas de la época. Fue un singular lapso de la música cubana, cuando intérpretes conocidos mediante apodos muy peculiares (El Morito, Puntillita, Cascarita y El Jabao) tuvieron su etapa de esplendor. De uno de ellos, a quien llamaban El Fantasmita, se comenta en este episodio, donde se recuerda también, en el Calendario Musica...

Entre las singularidades de la popular orquesta cubana Melodías del 40, sobresalió la maestría y la capacidad improvisatoria del violinista Miguel Barbón Valdés. Su maestría inspiró al cantante fundador de la orquesta, José Herrera, a quien llamaban Roquiyi. Este, en medio de un peculiar suceso en un baile popular, presentó a Miguel Barbón como Brindis, El Niño Prodigio. De ese modo, comparaba la destreza del músico con la de Brindis de Salas, famoso violinista cubano de los años 1800. El pre...

Es lamentable que, en cualquier recuento que describa la tradición cubana de las orquestas tipo charanga, apenas se recuerde a la Orquesta Sensación. Y, mucho menos, se mencionan las innovaciones que asumió. Fue su director, Rolando Valdés, quien concibió una singular novedad instrumental para su orquesta y, también, el creador del lema “Sensación hay… una sola”. Todo esto se detalla en el presente episodio, donde, además, se recuerda a la Orquesta Sublime, al cantante guarachero conocido com...

Durante la llamada Era de los Conjuntos, sobresalieron tres agrupaciones que sirvieron como modelo a las que siguieron después: Arsenio Rodríguez, Conjunto Casino y Sonora Matancera. En el caso particular del Casino, hubo un punto de giro en su ejecutoria, marcado por el impacto del fugaz Conjunto Kubavana de Alberto Ruiz. Detalles de ese proceso singular se describen en este nuevo episodio, que presenta el acostumbrado Calendario Musical de Cuba, con los recuerdos de Rafael Cueto, Carlos Emb...

¿Conoces cómo era la Sonora Matancera… por dentro? Posiblemente, muchos de sus fieles seguidores desconozcan los detalles revelados por una revista cubana en 1951. El periodista descubre cómo funcionaba la agrupación y las iniciativas que, por entonces, aspiraban a concretar. Como es habitual, recordaremos, en el Calendario Musical de Cuba, al maestro José Urfé, al pianista Bernardo Chovén y las primeras grabaciones del Conjunto Niágara y la Orquesta de Julio Cueva.Tus comentarios son muy val...

En la historia de la música cubana figuran compositores que solo necesitaron una obra para consagrarse. Entre ellos está Guillermo Rodríguez Fiffe, quien dedicó a un personaje real su guaracha más popular, titulada Bilongo. En este episodio conocerás quién era la negra Tomasa. Y en el Calendario Musical de Cuba, los recuerdos de Néstor Milí, Ibrahim Ferrer y Benny Moré.Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto. Send us a Text Message.Support the show

Un periodista salió en busca de Pablo Cairo. Esperaba que el popular compositor le explicara qué era aquel tíbiri tábara que, a partir de una guaracha suya, había llegado al habla popular. Y el autor musical dijo... Usted lo sabrá en este episodio. En el ya habitual Calendario Musical de Cuba, los recuerdos de Don Azpiazu, Antonio Machín y Ñico Saquito.Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto. Send us a Text Message.Support the show

Desde el deceso de Benny Moré, se tejieron rumores, malintencionados, acerca de una supuesta rivalidad entre él y Rolando Laserie. Este episodio pretende aclarar las cosas, a partir de lo recogido en una reciente biografía de Laserie, e incluye una breve semblanza musical del popular cantante cubano. Presentamos además el Calendario Musical de Cuba con el recuerdo de Celina González, María Teresa Vera y Carlos Díaz.Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto. Send us a Text Me...

¿Por qué el nombre de Riverside para una de las orquestas surgidas en Cuba por los años 30? El motivo lo refleja este episodio, según lo explicara su fundador, el maestro Enrique González Mántici. Además, detalles del proceso de cubanización de las jazzbands y el Calendario Musical de Cuba, con Celio González, Alfonsín Quintana y la Orquesta América de Ninón Mondéjar.Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto. Send us a Text Message.Support the show

Hasta 1935, para que un músico o un grupo cubano pudiera grabar, debía esperar por los continuos viajes a Cuba de operarios de las firmas disqueras extranjeras, especialmente, la Victor, o aspirar a un contrato con alguna de ellas para grabar en los Estados Unidos. Eso comenzó a cambiar en 1935, cuando la emisora CMQ adquirió un equipo de grabación de discos. Ahí comienza la historia que narra este episodio, que completan René Hernández, la Orquesta Sublime y el Conjunto de Yeyo y Cané en el ...

Del cantante cubano Rigoberto Díaz existe poca información. Su paso por el Conjunto Matamoros y la Orquesta de Belisario López quedó plasmado en grabaciones recogidas en discos Seeco y RCA Víctor, entre 1946 y 1957. Es una grata sorpresa el hallazgo de registros sonoros de su denominado Grupo Tropical, editados en los años 1949 y 1950. Al valioso vocalista se dedica este episodio, que se completa con el recuerdo de Osvaldo Farrés, Luisito Pla y sus Guaracheros y el Conjunto de Roberto Faz.Tus...

La llamada Era de los Conjuntos fue, dentro de la música cubana, la plataforma ideal para muchos cantantes. Entre ellos, Felo Martínez fue uno de los más valiosos. Debutó con un trío cantando tangos, pero en 1950 entró al Conjunto de Luis Santí, donde cantó boleros, sones y guarachas. El propio Felo dejó testimonio de su encuentro con Benny Moré, a propósito de un bolero. Este episodio se completa con el Calendario Musical de Cuba, donde se recuerda al pianista Everardo Ordaz, la vocalista Do...

Alfredo Boloña fue uno de los más importantes exponentes del son, como autor y como director del sexteto que llevó su nombre. Desde 1916, Boloña se integró al naciente son urbano; en particular, fue un acontecimiento la primera aparición sonera en un salón de la alta sociedad habanera. En las dieciséis grabaciones del Sexteto Boloña, se escucha a un grupo más depurado que el mismísimo Sexteto Habanero. Su breve historia se recuerda en este episodio, que se completa con Orlando Reyes, Puntilli...

A Orlando Vallejo se le recuerda como uno de los grandes boleristas cubanos. Debió esperar mucho tiempo para acariciar el éxito. Cantante desde joven, acumuló una larga lista de grupos musicales de los cuales formó parte. Y no pegó un hit en décadas. Su entrada a uno de los conjuntos más solicitados de su tiempo le abriría el camino para la consagración. Pero no todo fue coser y cantar. Este nuevo episodio se completa con los recuerdos de Enrique Jorrín, Antonio Arcaño y Rafael Ortiz en el Ca...

Una entrevista con el compositor cubano Jesús Guerra, publicada en la revista Bohemia, da respuesta a una pregunta popular: "¿Quién es Bigote Gato?" ¿Es un personaje real? ¿O imaginario? Este nuevo episodio de Cantando en Cubano II trata acerca de una famosa guaracha cubana de los años 1940. Se completa este capítulo con el habitual Calendario Musical de Cuba y el recuerdo de Julio Cueva, Arsenio Rodríguez y de Reinaldo Hierrezuelo, "Rey Caney", intérprete y autor de "No hace falta papel".Tus...

Luego de organizarse en la ciudad de Cienfuegos, Cuba, con el nombre de Rítmica 39, la Orquesta Aragón debió esperar ¡catorce años!, hasta 1953, para efectuar sus primeras grabaciones. Una idea oportuna los llevó a los estudios Sonovox, en La Habana. Aquellas grabaciones iniciales propiciaron el inicio de su discografía comercial. En este episodio se cuenta cómo la Aragón fue contratada por la RCA Victor. El capítulo se completa con el Calendario Musical de Cuba y el recuerdo de Clavelito, la...

Un joven conocido como Bartolo llegó a México como cantante del Conjunto de Miguel Matamoros. Deseoso de imponer sus modos de cantar, decide quedarse en México a probar fortuna. Pero algo le era imprescindible: cambiarse el nombre. ¿Por qué y cómo lo hizo? Este episodio descubre ese secreto, según recogió el cronista Rafael Lam en importante entrevista. Aquel Bartolo se convertiría en Benny Moré. Y Benny, con el tiempo, será una leyenda de la música cubana. Además, en el Calendario Musical de...

Cuando Remberto Béker le propuso su primera creación al cantante Orlando Guerra "Cascarita", la respuesta del popular guarachero fue inconcebible para el autor: "Tráeme un piano y te lo canto". Con aquella guaracha titulada "A toda Cuba le gusta", Béker comenzó su larga y muy fecunda carrera como autor. En fin, ¿cómo se resolvió lo del piano? Lo sabrás en este capítulo donde se combina la obra del recordado autor musical y la manera peculiar del Cáscara. El episodio se completa con el Calenda...

La Sonora Matancera es ya una verdadera leyenda. Y, como tal, su historia es muy conocida. Pero aún guarda secretos. Por ejemplo, lo que recordó en una entrevista Valentín Cané, su fundador, en 1939. Lo conocerás en este episodio. Además, referencias a Joseito Fernández y a Bebo y Chucho Valdés en el Calendario Musical de Cuba, donde escucharás a Bienvenido Granda con la Sonora en el bolero Corazón sin fe, del trompetista Calixto Leicea.Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de te...

Pacho Alonso constituyó una de las más destacadas figuras del canto popular cubano desde los años 1960. Este episodio describe brevemente sus inicios hasta llegar al ritmo pilón, que fue para él un sello de identidad musical, y recoge una anécdota acerca de Que me digan feo, del compositor Enrique Bonne. Además, en el Calendario Musical de Cuba, Bola de Nieve, Juan Bruno Tarraza y lSenén Suárez, a quien recordamos al presentar su guaracha La sopa en botella, de Senén Suárez, por Celia C...

Surgida con el nombre original de Rítmica 39, la Aragón se ha convertido en la Orquesta Insigne de Cuba. Se organizó en Cienfuegos. Su director fue el contrabajista Orestes Aragón Cantero y, durante casi diez años, la agrupación basó su repertorio en los danzones que tocaban las orquestas de La Habana.Cuando Aragón enfermó y debió dejar la música, colocó en su puesto de director al joven Rafael Lay, quien, años después, dio el vuelco del danzón al chachachá. Esa fue la llave que le abrió el c...

Durante mucho tiempo, se ha considerado en Cuba al conjunto como una ampliación del antiguo septeto de sones, a partir de la inclusión de más instrumentos, como el piano y una o dos trompetas adicionales. Sin embargo, uno de aquellos conjuntos resultó de una concepción diferente. Se trata del Conjunto Casino. En ello influyó el papel del trompetista Alberto Armenteros como su primer director musical. Después, será el aporte del niño Rivera y del pianista Rolando Baró.Mientras otros septetos a...

La canción cubana tiene en Elena Burke a una de sus grandes baluartes. En más de cincuenta años de carrera musical, la querida intérprete se consolidó no solo en Cuba, sino en decenas de países donde actuó: cine, cabaret, teatro, discos, radio y televisión. En este episodio se intenta resumir esa fecunda carrera artística de medio siglo. Su vocación musical venía de la niñez. Atraída por los tangos y por la estrella argentina Libertad Lamarque, no tuvo suerte en concursos para aficionad...

¿Es el tres un instrumento musical de origen cubano, o llegó a la isla desde España? La respuesta da inicio a un nuevo episodio, donde se desarrolla una semblanza acerca de su origen y su papel en el son, género musical cubano por excelencia. Además, son recordados los nombres de varios treseros sobresalientes. Todo ello conduce a Pancho Amat, el más destacado ejecutante del tres en los últimos tiempos: un verdadero continuador de la tradición y líder de su actual grupo El Cabildo del So...

Para celebrar en Cuba el Día del Son Cubano, se escogió la fecha del 8 de mayo, por coincidir en ella los nacimientos del gran cantante Miguelito Cuní y del trovador Miguel Matamoros, así como el surgimiento del criollísimo Trío Matamoros, en 1925.Este episodio constituye una semblanza musical de Matamoros (1894-1971), compositor, guitarrista, cantante y director de su famoso trío. De dos de sus famosos sones, Mamá, son de la loma y El que siembra su maíz, se revelan los hechos cotidianos que...

Miguelito Cuní, uno de los grandes soneros cubanos, nació el 8 de mayo de 1917. En su homenaje, celebramos en Cuba el Día del Son Cubano.Se dice hoy que sonero es el que canta sones y que sabe improvisar… Sin embargo, cuando empezó el son urbano, hacia 1920, eran soneros todos los músicos de sextetos y septetos. Con los años, ese calificativo se usaría solo para los cantantes.El son asimiló otros géneros musicales. Los cantantes debían interpretarlos todos en son, pero con el aire de la pieza...

Este es el concepto de son más conocido. Sobre todo, porque lo entiende todo el mundo: «El son es lo más sublime para el alma divertir». Ya con más academia, con más técnica, un musicólogo cubano, Danilo Orozco, ya fallecido, dijo que «el son juega un papel de gran integrador, de gran condensador de elementos, dentro de la cultura cubana y en la relación de esta con el Caribe».Hablamos de todo esto porque por primera vez se celebrará, el 8 de mayo, el Día del Son Cubano.¿Por qué se escogió es...

El mambo es… como un hijo de varios padres. Es obra del pianista, compositor, director de orquesta y arreglista cubano Dámaso Pérez Prado.En una revista Bohemia de 1948, Manuel Cuéllar Vizcaíno escribe: Esa palabra mambo que no existía y que hemos visto formarse ante nosotros, pasará a los diccionarios como una palabreja sin sentido para los eruditos. Pero cuando se siente un cosquilleo por la espalda a la altura del riñón y que sube mordiente hasta los hombros, hay derecho por lo menos a inv...

¿Qué hubiera sido de la música cubana de los años 1990 sin el nombre de José Luis Cortés? La orquesta organizada por él es calificada como referente imprescindible. La polémica y la controversia han marcado su muy fecunda ejecutoria. Unos zapatos de mocedad le valieron el apodo de El Tosco. Pero, de modo insólito, quienes pretenden justificar el mote alegan que la música popular bailable cubana debe tener la misma poesía que el filin. Y que las creaciones de José Luis Cortés están muy le...

Un cronista amigo sintetiza en una sola frase la contribución del compositor, pianista y director cubano Adalberto Álvarez a los ritmos de mi isla: Adalberto es el renovador del son. Para renovar con éxito, hay que mantener las esencias. Y Adalberto las conoce bien. En el presente episodio, se resume la historia de los conjuntos cubanos, resultado de la transformación de los antiguos sextetos y septetos de son. En 1978 se mantenían en el ambiente musical de Cuba conjuntos como Rumb...

Durante la primera mitad del siglo xx se desarrollaron en Cuba dos procesos paralelos. De una parte, la formación de las orquestas jazzbands, bajo la influencia de las grandes bandas estadounidenses, y, de la otra, el inicio de la radio en la Isla y su rápido crecimiento, hasta alcanzar, hacia 1950, un importante sitial en la radiodifusión continental.Este episodio ilustra cómo las emisoras cubanas se convirtieron no solo en difusores de la música, sino en verdaderos promotores de nuestras or...