FILMEXPLORER - Podcasts (Français)

En occasion de la «Rencontre» avec le Studio GDS (Claude Luyet, Georges Schwizgebel, Daniel Suter) aux Journées de Soleure 2024, Lara Perren et Sarah Binz ont rencontré Georges Schwizgebel dans son atelier à Genève.

« Un moment Wenders? » | Nicolas Bézard, Emilien Gür et Giuseppe Di Salvatore discutent autour des films de Wim Wenders Anselm - Das Rauschen der Zeit et Perfect Days | Montage: Morgane Frund

Interview avec Clémence Pun (assistente à la direction) sur la production du film d'animation de Claude Barras «Sauvages» | réalisée par Giuseppe Di Salvatore | montée par Morgane Frund

Interview avec Sylvain George sur le deuxième volet de son «Nuit obscure» («Au revoir ici, n'importe où») lors de sa première au Locarno Film Festival 2023 | réalisée par Jean Perret | montée par Jeannette Wolf

Interview by Nicolas Bézard and Giuseppe Di Salvatore (French) with the actress Cheryl Isheja (Neptune) about Saul Williams and Anisia Uzeyman's film «Neptune Frost» at the Bildrausch Filmfest Basel, June 2022 | Production: Olivier Legras

Pendant le Bildrausch Filmfest Basel 2023 FILMEXPLORER a rencontré Claire Simon pour discuter son dernier film «Notre corps». Interview réalisée par Emilien Gür, Nicolas Bézard, Giuseppe Di Salvatore | Montage: Olivier Legras

The team of FILMEXPLORER’s Live Radio at the Bildrausch Filmfest 2023 meets Bas Devos on the Stadtkino Piazza in Basel to discuss his last wonderful filmic work «Here». Interview (French) by Nicolas Bézard, Giuseppe Di Salvatore and Emilien Gür | Editing: Olivier Legras

The team of FILMEXPLORER’s Live Radio at the Bildrausch Filmfest 2023 meets Anthony Lapia on the Stadtkino Piazza in Basel to discuss his first feature «After».

During the Bildrausch Filmfest Basel 2023 Filmexplorer could meet Morgane Frund and discuss with her about her last film «Ours» at length.

Interview avec Jean-Stéphane Bron, réalisée à Nyon par Fareyah Kaukab (en collaboration avec la ZHdK) pendant le festival Visions du Réel le 25 avril 2023.

Café critique à la Bildrausch Filmfest de Bâle : dans la discussion podcast, Jean Perret et Giuseppe Di Salvatore approfondissent les sujets du film de Jacquelyn Mills «Geographies of Solitude» (production : Nicolas Bézard et Olivier Legras)

Café critique à la Bildrausch Filmfest de Bâle : dans la discussion podcast, Nicolas Bézard, Jean Perret, Giuseppe Di Salvatore et Emilien Gür approfondissent les sujets du film d’Alain Gomis «Rewind & Play» (production : Olivier Legras)

In occasion of the Bildrausch Filmfest Basel 2022 Filmexplorer has discussed Ruth Beckermann’s film «Mutzenbacher» in a Café critique (in French) : with Jean Perret, Emilien Gür, Ruth Baettig, Giuseppe Di Salvatore and Ruth Baettig. Podcast production and German introduction by Jeannette Wolf

Discussion about «The Balcony Movie» by Pawel Lozinski with Emilien Gür and Giuseppe Di Salvatore | Concept & Editing Jeannette Wolf

Interview avec Lora Mure-Ravaud sur son film «Euridice, Euridice» | Soleure, 21.1.2023 - Solothurner Filmtage 2023 | réalisation et montage: Morgane Frund

Interview avec Laurent Nègre à propos de son film «A Forgotten Man», réalisée par Giuseppe Di Salvatore en août 2022 | En collaboration avec la production Bord Cadre.

Talk with Tizian Büchi about «L’îlot» (Like an Island) at the festival Visions du Réel in Nyon.

Live discussion on Clubhouse during the festival Visions du Réel Nyon 2021 with Isabelle Prim on her film «Condition d'élévation» Editing: Ruth Baettig

Live discussion with Pierre Schlesser on his film «L'huile et le fer» on Clubhouse during the festival Visions du Réel Nyon 2021 Editing: Ruth Baettig

Filmexplorer hatte die Gelegenheit das Gespräch mit Azra Deniz Okyay im Stadtkino Basel vor und mit dem Publikum zu führen. Hier als Podcast zum Nachören! Concept & Editing: Ruth Baettig

Un texte critique d'Emilien Gür sur le film de Mariusz Wilczynski «Kill It and Leave This Town», lu par Luna Schmid et montée par Annatina Stalder. «[...] Ces fragments de reconstitution fantasmés se déploient suivant une logique à la fois surréaliste et organique : d’une part, parce que le film abolit toute frontière entre le réel et l’imaginaire et que son rythme épouse celui du rêve ; d’autre part, parce que l’œuvre fait corps, ou peut-être plus exactement, est corps.»

Un texte critique de Jean Perret sur le film de Milo Rau «Das neue Evangelium», lu par Luna Schmid et montée par Lena von Tscharner. «[...] Le film sait ainsi tout à la fois faire valoir son ambition de raconter un Nouvel Évangile et le confronter au monde d’aujourd’hui. Une passion au nom de quelle humanité, si ce n’est celle qui jouxte les gens de cinéma au travail !»

Un texte critique d'Emilien Gür sur le film de Cristi Puiu «Malmkrog», lu par Luna Schmid et montée par Lena von Tscharner. «[...] «Malmkrog» est un film d’intérieur qui résonne avec le monde. Il est l’écrin d’une pensée audacieuse, apte à saisir le moment de la modernité dans ses contradictions les plus intimes, à travers le dilemme entre aspirations positivistes et tentations spiritualistes.»

Un texte critique d'Emilien Gür sur le film «Gunda» de Viktor Kossakovsky, lu par Luna Schmid et montée par Annatina Stalder. «[...] La caméra du cinéaste se tient à la surface des choses. Elle épouse la matière du réel, rendue avec une délicatesse infinie par la grâce et la précision du numérique.»

Q&A avec Albert Serra après la projection de son film «Liberté» dans le cadre du Geneva International Film Festival 2019 (édité par Ruth Baettig). Albert Serra à son mieux !

Un texte critique d'Emilien Gür et un commentaire de Giuseppe Di Salvatore sur le film de Thomas Imbach «Nemesis», lus par Luna Schmid et montés par Jorge Cadena. «[…] C’est sans doute la subversion la plus radicale opérée par «Nemesis» : reprendre à son compte le motif du chantier comme principe formel pour opposer l’édification d’une prison à l’élaboration d’une œuvre résolument libre de – et dans – ses mouvements».

Un texte critique de Jean Perret sur le film de Claudia Varejão «Amor fati», lu par Davide Brancato et monté par Jorge Cadena. «[…] C’est bien d’une intimité filmique qu’il est question, festonnée par la rigueur du cadre, la durée des plans, les angles de prises de vue, la maîtrise de la lumière et les performances de la bande-son».

Un texte critique d'Emilien Gür sur le film de Claude Schmitz «Braquer Poitiers», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] Les gens qui peuplent le film ne font que jouer, fabuler, fictionner. Ils ne reflètent rien, aucun discours, aucune position sociale ou politique que l’on connaîtrait d’avance. Ils inventent, tout simplement. Mieux, ils imaginent».

Un essai de Giuseppe Di Salvatore sur l'expérience du film de Jean-Luc Godard «Le Livre d'image», dans son installation au Théâtre du Vidy (2018), lu par Luna Schmid et édité par Ruth Baettig. «[…] L’accident de la performance du cinéma, avec toute sa potentialité en termes de sociabilité, peut-il prendre le dessus sur l’œuvre cinématographique si cette dernière thématise l’accident lui-même, voire le hasard ? Au fond, au cinéma, la surprise peut davantage que la volonté».

«Two or three things I Know about Wim Wenders»: un essai en forme de lettre ouverte à Wim Wenders de Nicolas Bézard en occasion de la projection du film en 3D de Wim Wenders «Two or Three Things I Know about Edward Hopper» dans le cadre de l'exposition Edward Hopper à la Fondation Beyeler Riehen (2020). Texte lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] Ton cinéma, par la suite, ce fut un peu le jeu du lièvre et de la tortue. Les images ont pris un départ canon. Mais à la fin, ce sont les histoires qui ont triomphé».

Un texte critique d'Emilien Gür sur le film de Céline Sciamma «Portrait de la jeune fille en feu», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] Se rejoue alors l’histoire d’Orphée et d’Eurydice, à laquelle il est fait plusieurs fois allusions : pour Marianne, regarder et peindre Héloïse, c’est la condamner à l’éloignement éternel dans les enfers d’un mariage qu’elle n’a pas souhaité. La passion qui unit les deux personnages est ainsi immédiatement placée sous le signe de la précarité».

Un texte critique de Giuseppe Di Salvatore sur le film de Nicole Vögele «Closing Time», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] C’est l’occasion, pour nous, de réapprendre à nous observer nous-mêmes, de comprendre que l’observation est un travail d’écoute, davantage que de recherche».

Une leçon de cinéma de Pierre-Yves Vandeweerd, lors d'un séminaire de la HEAD Cinéma de Genève en mai 2017 (montage: Ruth Baettig).

Q&A avec Albert Serra lors de la projection de son film «La mort de Louis XIV» au festival de Genève Tous Ecrans en novembre 2016 (montage: Ruth Baettig).

Interview audio avec Maya Kosa et Sergio da Costa sur leur dernier film «L'île aux oiseaux», réalisée par Giuseppe Di Salvatore à Locarno (Locarno Film Festival 2019) et éditée par Ruth Baettig. «[…] La présence des animaux et de leurs exigences, renforcée par la réduction au minimum des dialogues, prend corps pendant le film, et résonne avec les exigences et le soin des humains à tel point que nous ne pouvons que faire l’expérience d’une effective horizontalité entre animaux et humains».

Interview audio avec Damien Manivel sur son film «Les Enfants d'Isadora», réalisée par Dominic Schmid au Locarno Film Festival 2019 et éditée par Ruth Baettig. Dominic Schmid a rencontré le réalisateur Damien Manivel pour discuter son œuvre simple et poétique, où la recherche et la réalisation d’une chorégraphie d’Isadora Duncan arrivent à nous faire sentir que « tout est danse ».

Un texte critiqe de Pierre Escot sur le film de Hu Bo «An Elephant Sitting Still», lu par Luna Schmid et édité par Jorge Cadena. «[…] Hu Bo travaille la matière en homme qui n’a plus rien à perdre, donnant à son œuvre l’urgence, la nécessité d’aller directement à l’âme et à sa lumière sourde».

Un texte critique de Giuseppe Di Salvatore sur le film d'Alexander Nanau «Colectiv», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. […] « Colectiv » est un film qui se développe à partir du journalisme d’enquête jusqu’à frôler le genre du thriller, pour montrer finalement comment les cartes de la réalité et de sa représentation sont bien brouillées. Si elles retrouvent un sens, c’est par un travail de montage excellent.

Un texte critique de Nicolas Bézard sur le film de Jean-François Lesage «Prière pour une mitaine perdue», lu par Davide Brancato et monté par Jorge Cadena. «[…] Si à force de répétition la pertinence de ces prises de vues nocturnes peut interroger, il apparaît qu’elles fonctionnent comme de nécessaires suspensions entre des séquences où l’émotion surgit de manière puissante et inattendue».

Un texte critique de Pierre Escot sur le film de Bruno Dumont «Jeanne», lu par Davide Brancato et monté par Jorge Cadena. «[…] Plus que de corps nouveaux, c’est de conscience et de vérité dans une histoire à valeur de parabole que se nourrit cet état des présences, comme dans toute son œuvre».

Un texte critique de Jean Perret sur le film de Pietro Marcello «Martin Eden», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] Le geste de création cinématographique de Pietro Marcello paraît tracer depuis ses débuts les contours d’une tragédie contemporaine dont les différents modes de représentation dérangés et reformulés sauraient prendre la mesure».

Un texte critique de Jean Perret sur le film d'Alexe Poukine «Sans frapper», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] Paradoxe passionnant, mais travaillé de longue date au théâtre, au cinéma dans les meilleurs cas, la dédramatisation du récit donne accès à la complexité, à une compréhension de la gravité des événements dont les stigmates au profond de l’espace psychique accablent le corps et l’esprit».

Un texte critique de Giuseppe Di Salvatore sur le film de Matteo Carrega Bertolini «La terre est plate», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] Le drame de Jean et Antoine est tout dans l’incapacité à se décider, dans la difficulté à devenir adultes, à renoncer au séduisant champs des possibles de la jeunesse. C’est un drame réaliste, ou le drame du réalisme lui-même».

Un texte critique de Jean Perret sur le film d'Elia Suleiman «It Must Be Heaven», lu par Davide Brancato et monté par Jorge Cadena. «[…] Gravité de situations rehaussées d’ironie mâtinée de pessimisme ? C’est le moteur du film».

Un texte critique de Giuseppe Di Salvatore sur le film de Seb Coupy «L'image qu'on s'en fait», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] Il s’agit d’une narration collective qui prône la fragmentation, aussi grâce à une alliance efficace avec une piste musicale fascinante, au style souvent brisé, ouvert, laquelle sert de pôle de contraste par rapport au réalisme documentaire de l’enquête sociale».

Un texte critique de Giuseppe Di Salvatore sur le film de Stéphane Goël «Insulaire», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] Alors, cet esprit moderne — encore une fois : pionnier, colonial, constitutif, anarchique, utopique — revit dans le dialogue entre les pensées de de Rodt en voix off et le quotidien des pêcheurs de l’île, et surtout renvoie à une réflexion sur la Suisse, sur sa modernité, son esprit insulaire, sur la mythologie de son exceptionnalisme».

Un texte critique de Giuseppe Di Salvatore sur le film d'Anca Damian «Marona's Fantastic Tale», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena. «[…] Le registre descriptif de la narration est alors toujours bouleversé par une explosion des formes et la création d’atmosphères apparemment oniriques, qui en réalité ne font que rendre avec précision la situation ou l’état d’esprit de Marona».

Q&A avec Karim Moussaoui sur son film «En attendant les hirondelles» aux Journées de Soleure 2018 - montage: Ruth Baettig.

Q&A avec Alain Gomis sur son film «Félicité» lors de sa projection au Kino Rex Bern en octobre 2017, réalisé et monté par Ruth Baettig.

Un texte critiqe de Jean Perret sur le film de Sergei Loznitsa «Donbass», lu par Luna Schmid et monté par Jorge Cadena.[…] La logique d’un récit est tributaire de ce réalisme temporel. Ensuite, le spectateur dispose du temps nécessaire pour dépasser le point de sidération à l’endroit de situations inacceptables et faire acte d’interprétation.

Q&A avec Frederick Wiseman sur son film «Ex Libris: The New York Public Libraries» lors de sa projection aux Cinémas du Grütli à Genève en novembre 2017 (montage: Ruth Baettig).

Q&A avec Emmanuelle Antille sur son film «A Bright Light - Karen and the Process» lors de sa première au festival Visions du Réel 2018 (montage: Ruth Baettig).

Q&A avec Yamina Zoutat sur son film «Retour au palais» lors de sa projection aux Journées de Soleure 2018 (montage: Ruth Baettig).

Q&A avec Gabriel Abrantes sur son film «Diamantino» après sa projection au Cinéma Spoutnik à Genève (novembre 2018) - montage par Ruth Baettig

Q&A avec Jorge Cadena sur son film «Sœurs Jarariju» lors de sa projection en novembre 2019 au Festival en America Latina à Genève - monté par Ruth Baettig.Sur les défis et les enjeux politiques de la communauté Wayuu en Colombie, comme également sur la tentative de décoloniser non seulement l’objet du regard, mais le regard lui-même — c’est-à-dire le langage cinématographique lui-même...

Q&A avec Peter Entell sur son film «Sisters» au festival Visions du Réel 2018 (montage: Ruth Baettig)

Discussion avec Rithy Panh, avec des interventions de Jean Perret, Lucien Monot et Julie Bellard, lors de sa présence à Genève dans le cadre du Festival du film et forum international sur les droits humains en 2017 - en collaboration avec la HEAD Cinéma de Genève.