Klassik aktuell

Seit mehr als eintausend Tagen ist nun Krieg in der Ukraine. Die Cellistin Raphaela Gromes ist eine von wenigen Klassik-Stars, die dort noch Konzerte geben. Derzeit tourt sie mit dem Ukrainischen Nationalorchester unter Wolodymyr Sirenko durch Deutschland.

Was hat die Pop-Band Maroon 5 mit Barockmusik zu tun? Der Schlüssel heißt Johann Pachelbel. Aus seinem berühmtem Kanon in D-Dur bedienen sich auch Bands wie Maroon 5. Eine Spurensuche in Nürnberg.

Er hat's wieder getan! Dirigent Christian Thielemann legt nun schon sein drittes Buch vor. In dem geht es um Richard Strauss. Auch da zeigt er sich von seiner gewitzten, persönlichen, unterhaltsamen Seite. Vor allem aber macht es selbst dem größten Strauss-Muffel Lust auf dessen Musik, von A wie Ariadne bis Z wie Zarathustra.

Rund 800 Musikerinnen und Musiker aus ganz Bayern haben beim Bayerischen Orchesterwettbewerb ihr Können bewiesen. Es ging um ein Ticket zum Deutschen Orchesterwettbewerb. Einige Ensembles konnten sich über Sonderpreise vom BR und dem Münchner Rundfunkorchester freuen.

Die Oper "Eugen Onegin" von Peter Tschaikowsky erweist sich am Staatstheater Nürnberg in der Regie von Armin Petras als ungemein anspielungsreiche, aber auch sehr kühle Versuchsanordnung über die russische Kulturgeschichte. Das beiläufige Dirigat von Jan Croonenbroeck bleibt fern jeder Melancholie.

Der Bayerische Orchesterwettbewerb wird alle vier Jahre vom Bayerischen Musikrat organisiert. Vom 15. bis 17. November findet er in den BR-Studios im Münchner Funkhaus statt. Kathrin Hasselbeck hat mit Franziskus Büscher, der das Event begleitet, darüber gesprochen.

Für die Abschlussklasse der Theaterakademie August Everding steht die Premiere von "Mozart!" an - ein Musical des Erfolgsduos Sylvester Levay und Michael Kunze. Dafür kooperiert die Theaterakademie mit dem Münchner Rundfunkorchester. Ein Vorbericht von Muna Weber.

Der Film "Gladiator" war im Jahr 2000 ein Opus der Superlative. Zudem hat die Filmmusik von Hans Zimmer Maßstäbe gesetzt für jede Art von Fortsetzung. Die kommt jetzt in die Kinos - mit Musik des Briten Harry Gregson-Williams. Zum Start von "Gladiator 2" hat Christian Schuler mit Filmmusik-Experte Sven Ahnert über den neuen Score gesprochen.

Seit dieser Saison ist der Mailänder Daniele Gatti als Thielemann-Nachfolger neuer Chefdirigent der Dresdner Staatskapelle - und hat sich gleich auf Europatournee begeben. Auftakt war am 13. November in München: mit Frank Peter Zimmermann und einem Schumann-Programm.

Regisseur und Produzent Jan Schmidt-Garre spricht im Interview mit Christian Schuler über seinen neuen Film "Die Alchemie des Klaviers". Mit Francesco Piemontesi ging Schmidt-Garre auf Entdeckungsreise und hat bei weiteren Pianisten wie Alfred Brendel und Maria João Pires nachgefragt, wie aus Technik und Kunstfertigkeit die Magie am Instrument entsteht.

Auseinandersetzungen z.B. mit deutschen Volksliedern, Weihnachtsliedern, Arien von Händel. Daraus ist eine Art neues Genre entstanden, das dem Pianisten Martin Stadtfeld großen Spaß macht und das schon zu einigen neuen Einspielungen geführt hat: Kostproben davon präsentierte er im Münchner Künstlerhaus in der Reihe "Die Kraft der Musik". Christian Schuler hat darüber mit ihm gesprochen

Max Reger ist vor allem für seine komplexen Orgelwerke bekannt. Die meisten schrieb der oberpfälzische Komponist in Weiden. Wer heute durch die Stadt spaziert, begegnet Max Reger an zahlreichen Orten - sogar als Badeente im Souvenirladen.

Am 8. November fand das Finale des Jungen Münchner Jazzpreises im Jazzclub Unterfahrt statt. Seit zwölf Jahren wird dieser Jazzpreis vergeben, nicht älter als 28 dürfen die Musikerinnen und Musiker sein. Drei Bands wurden aus über 30 Einreichungen ausgewählt, um im Konzertfinale anzutreten. Unser Jazzredakteur Ulli Habersetzer war dabei.

Neureiche Mäzene und narzisstische Künstler finden nicht immer zusammen, was so tragisch wie komisch sein kann. Die Musik- und Gesellschaftssatire von Richard Strauss wird am Landestheater Niederbayern zu einem wunderbaren Kammerspiel über die Kraft der Poesie in einer irrsinnigen Welt.

Egon Wellesz gehörte zu den bekanntesten Komponisten der 1920er Jahre: Im Wien um 1900 wird er zunächst von Mahler geprägt, später als Schüler von Arnold Schönberg, dessen erster Biograf er auch wird. Nach dem "Anschluss" Österreichs an Nazi-Deutschland 1938 emigriert der Sohn ungarischer Juden nach England und macht auch als Musikwissenschaftler Karriere. 50 Jahre nach seinem Tod wird er allerdings kaum mehr gespielt - BR-KLASSIK stellt ihn vor.

Seit zwei Schlaganfällen im Jahr 2018 kann er nicht mehr auftreten: der amerikanische Jazzstar und Pianist Keith Jarrett. Einer der größten Improvisatoren unserer Zeit wurde er oft genannt. Seine Aufnahme "The Köln Concert" ist das meistverkaufte Klavier-Solo-Album aller Genres - mit vier Millionen Exemplaren. Jetzt ist ein Archivschatz von Jarrett gehoben worden. Es handelt sich um eine Aufnahme von 1992 aus einem Club in Pennsylvania, jenem amerikanischen Bundesstaat, in dem Keith Jarrett geboren wurde. "The Deer Head Inn", hieß dieser Club, also in etwa: Gasthaus zum Geweih. Dort hatte der 1945 geborene Keith Jarrett schon als 16-Jähriger Musik gemacht und später immer wieder: häufig übrigens als Schlagzeuger im Trio des Hauspianisten. 1992 kam er in spektakulärer - und einzigartig gebliebener - Trio-Besetzung zurück in den Club, in dem er frühe Erfahrungen gesammelt hatte. Ein Album mit einem Teil der dort entstandenen Live-Aufnahmen erschien bereits bald nach dem Konzert. Genau am heutigen 8. November, Jahrzehnte nach dem ersten Teil - kommt ein Nachschlag auf den Markt. "The Old Country" heißt das Album. Roland Spiegel stellt es vor.

Das renommierte Barockensemble "Concerto Köln" feiert im kommenden Jahr sein 40. Bestehen. Nun haben die Musikerinnen und Musiker eine neue künstlerische Leitung: Hannah Freienstein, die selbst seit 2021 Cellistin im Ensemble ist. Mit Kathrin Hasselbeck spricht sie über ihre Visionen als neue Leiterin, die Tradition des Ensembles und Perspektiven nach 40 Jahren Concerto Köln.

Sie sind ein fantastisches Duo: Yo-Yo Ma und Kathryn Stott. Er weltberühmter Cellist, sie hochkarätige Pianistin. Gemeinsam haben sie am 7. November den Münchner Herkulessaal mit ihrer Musik erfüllt. Tobias Hell war dort und berichtet im Gespräch mit Kathrin Hasselbeck über das Konzert, welches gleichzeitig auch ein Abschied war.

Carl Reinecke hat für Flöte spannende Werke geschrieben, die der BRSO-Flötist Henrik Wiese anlässlich des 200. Geburtstags des Komponisten präsentiert. Hand aufs Herz, Herr Wiese: Nur, weil es für Flöte nichts Besseres gibt, oder ist es wirklich tolle Musik, die Reinecke schreibt?

Vor kurzem wurde der OPUS Klassik verliehen, und der Preis für den Nachwuchskünstler des Jahres ging an den Pianisten Bruce Liu. Auf seinem neuen Album befinden sich die "Jahreszeiten" von Tschaikowsky. Sylvia Schreiber hat mit Bruce Liu gesprochen und gefragt, wie der November so für ihn in Kanada ist.

"Musik, die einfach viel zu gut ist!", so beschreibt der Pianist Frank Dupree die Musik von Nikolai Kapustin. Dupree hat ein neues Album rausgebracht mit dem SWR Symphonieorchester und der SWR Big Band. Über die neue CD spricht er mit Kathrin Hasselbeck.

Hans Zimmer hat unzählige Filme mit Musik beliefert und füllt mittlerweile Stadien mit seinen Liveshows. Doch woher kommt dieser Erfolg? Was kann oder macht Hans Zimmer, das andere nicht können oder machen? Und wie war das Konzert in München?

Künstliche Intelligenz (KI) wird verwendet, um uns Arbeit abzunehmen oder diese schneller oder produktiver zu erledigen. Aber kann KI auch Kunst machen? Mit dieser Frage haben sich Kompositionsstudierende der Hochschule für Musik und Theater München auseinandergesetzt. In mehreren Konzerten präsentieren sie Kompositionen, die in Zusammenarbeit mit KI entstanden sind.

Gabriel Fauré war ein stiller Zeitgenosse. Zurückhaltend, bescheiden, ohne große Ambitionen. Fast gegen seinen Willen hat man ihn zum Idol der Belle Époque gemacht. Von deren Zauber kündet heute noch Faurés Musik - in ihrem Schillern, ihrem sanften Schweben zwischen den Welten, ihrer gebändigten Melancholie. Vor hundert Jahren ist Gabriel Fauré gestorben.

Jede Woche begeben wir uns hier bei BR-Klassik auf die Suche: Welche Komponistinnen oder Komponisten haben Spuren in Bayern hinterlassen? Heute schauen wir uns Richard Strauss genauer an. Er ist einer der bedeutendsten Komponisten der Spätromantik, seine Musik hat ihn nach Wien, München, Leipzig geführt -"daheim" aber ist er in Garmisch, in seiner Villa mit dem Erkerturm. Katharina Neuschaefer nimmt uns mit dorthin, wo viele seiner bedeutendsten Werke entstanden sind.

Es ist das fehlende Instrument zwischen Englischhorn und Fagott und entstand im Jahr 1904: das Heckelphon. Was das für ein Instrument ist, erklärt Heckelphonist Holger Hoos im Gespräch mit Michael Atzinger. Natürlich gibt er auch eine kurze Hörprobe des Instruments.

Fünf Zugaben! So viele gab es gestern bei dem Konzert von Yuja Wang und Víkingur Ólafsson in der Isarphilharmonie in München. Das Programm: abwechslungsreich mit zeitgenössischer Kunst und große Werke von Schubert oder Rachmaninow. Die Musiker: zwei spannende Individualisten, die unterschiedlicher nicht sein könnten. Wie viel Einigkeit es auf der Bühne gab, darüber sprechen Uta Sailer und Denise Maurer.

Er war Jude - und dennoch ein Freund Richard Wagners. Hermann Levi dirigierte bei den Bayreuther Festspielen, lebte in München und fand in Garmisch seine letzte Ruhe. Trotzdem erinnert in Bayern heute kaum noch etwas an ihn.

ALMA ist eine Oper über Alma Mahler-Werfel. Eine Frau, die wir als Komponistin, Muse und Wiener Femme fatale kennen. Eine Oper nimmt jetzt die Rolle Almas in den Blick, die in der künstlerischen Bearbeitung der Person bisher wenig Beachtung gefunden hat: die der Mutter. Als Bühnenfigur stellt Anna Mahler, das einzige Kind, das bis ins Erwachsenenalter überlebt hat, eine entscheidende Frage: Wer war ihre Mutter wirklich? Antworten darauf hat Walter Weidringer.

Am Sonntag war Auftakt mit dem "Rheingold" an der Bayerischen Staatoper: Regisseur Tobias Kratzer hatte im Vorfeld angekündigt, er wolle sich weniger mit der in vielen Inszenierungen von Wagners "Ring" überstrapazierten Kapitalismuskritik beschäftigen, als vielmehr mit der Krise der Religionen. Ob das Regiekonzept aufgegegangen ist, weiß Peter Jungblut.

Die Münchner Staatsoper bekommt einen neuen "Ring" von Richard Wagner. Aber gut Ding will Weile haben, also werden die vier Abende auf vier Spielzeiten verteilt. Regisseur ist Tobias Kratzer, der gemeinsam mit GMD Vladimir Jurowski alles dransetzt, etwas Neues zu schaffen. Und da haben sie sich im "Rheingold" vor allem den Alberich näher angeschaut.

Am 27. Oktober singt die Ukrainerin Liudmyla Monastyrska bei den Europäischen Wochen Passau das Verdi-Requiem, begleitet vom Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks unter Kent Nagano. BR-KLASSIK hat mit der Sopranistin über das Requiem, aber auch die Situation in der Ukraine gesprochen.

Erst 18 Jahre jung und schon am Beginn einer großen Geigen-Karriere: der Münchner Andrea Cicalese. Am Sonnntag gibt er sein Debüt in der Isarphilharmonie. Im BR-KLASSIK-Interview hat ihn Moderatorin Antonia Goldhammer zuerst gefragt, warum eigentlich ausgerechnet die Geige sein Instrument wurde ...

Sogar den norddeutschen Johannes Brahms, der später in Wien lebte, zog es mal nach Bayern, und zwar im Sommer 1873. Da verbrachte er vier Monate in Tutzing am Starnberger See. Susanna Felix hat sich für BR-KLASSIK auf Spurensuche begeben.

München bekommt einen neuen "Ring"! Den Anfang macht am 27. Oktober das "Rheingold" in der Regie von Tobias Kratzer. Sylvia Schreiber hat ihn für BR-KLASSIK getroffen und als erstes zu Alberich befragt: dem bösen Buben in Richard Wagners Oper, dem der Komponist eine geifernde Sprache gegeben hat und ihn auch mit antisemitischen Klischees ausstaffierte. Wie erzählt man sowas im Jahr 2024?

Thomaner, Kruzianer, Tölzer, Domspatzen: All diese Knabenchöre haben eine langjährige Tradition. Der Münchner Knabenchor hingegen ist "erst" 10 Jahre alt. Trotzdem kann der Chor bereits über 500 Konzerte im In- und Ausland für sich verbuchen. Ein Probenbesuch.

Der Yasuo-Kuwahara-Wettbewerb ist der weltweit renommierteste Wettbewerb für Mandoline - ausgerichtet vom Musikforum Schweinfurt, das alle drei Jahre Musikerinnen und Musiker dazu einlädt, sich in ihrer Virtuosität zu messen.

Gustav Mahler und Bayern - das ist keine ganz enge Beziehung. Intensiv ist sie trotzdem. Er hätte sich vorstellen können, in München zu leben - dazu gekommen ist es nicht. Wenn er hier war, hat er im Hotel gewohnt. Aber drei große Werke von ihm sind in München uraufgeführt worden. 1985 hat man ihm eine Straße gewidmet. Da wäre noch Luft nach oben gewesen, meint Michael Atzinger.

Im spanischen Faschismus der frühen Franco-Zeit sind die Männer allesamt hart, die Frauen vor allem anpassungsfähig: Regisseur Herbert Föttinger lässt bei seiner Neuinszenierung von Bizets "Carmen" am Münchner Gärtnerplatztheater allerdings offen, was er mit dieser historisierenden Deutung bezweckt. Das Publikum war gleichwohl angetan.

Die New Yorker Metropolitan Opera beschränkt sich längst nicht mehr auf Sänger-Starkult und Gassenhauer wie Aida und La Boheme. Sie geht neue Wege beim Musiktheater, auch thematisch. Letztes Jahr ging es in dem Stück "Champion" um das Schicksal eines afroamerikanischen Boxers, jetzt in "Grounded" ist eine US-Kampfpilotin als Opernheldin zu erleben. Es ist das Werk der Broadway-Komponistin Jeanine Tesori, sie schrieb "Grounded" als Auftragswerk für die Met. Alexandra Maria Dielitz stellt sie vor.

Eine verloren gegangene Partitur, ein vergessener Komponist. In Nürnberg entdeckt die Pocket Opera Company nun den jüdischen Komponisten Max Ettinger wieder. Und führt dessen "Eifersüchtigen Trinker" im Neuen Museum auf. Ein Probenbesuch.

In seiner Oper "Die letzte Verschwörung" wirft Moritz Eggert einen Blick auf die Welt von Flat-Earth-Anhängern und zeigt, was passiert, wenn diese Theorien wahr werden. Am 19. Oktober feiert die Oper ihre deutsche Erstaufführung am Staatstheater Augsburg.

Wie gut kann künstliche Intelligenz komponieren? Studierende der Münchner Musikhochschule haben es ausprobiert und ein mehrteiliges Programm mit KI erarbeitet, darunter auch ein Konzert, dessen Solostimme von einem künstlichen Klavier gespielt wird. Die Münchner Philharmoniker führen diese Werke nun auf.

Lauma Skride kommt aus einer Musiker-Familie. Geboren wurde sie in Riga als jüngste von drei Schwestern. Sie hat sich das Klavier geschnappt, da war sie sechs Jahre alt. Und hat es bis heute nicht mehr losgelassen. Vor allem als Kammermusikpartnerin und Solistin ist Lauma Skride unterwegs. Im Gespräch mit Sylvia Schreiber stellt sie sich vor.

Der Pianist Abdullah Ibrahim, bekannt geworden als Dollar Brand, ist einer der bekanntesten Musiker aus Afrika. Eines seiner Stücke wurde zur Hymne der Anti-Apartheit-Bewegung. 1994 spielte er bei der Amtseinführung Nelson Mandelas. Heute lebt Abdullah Ibrahim vorwiegend im Chiemgau. Am 9. Oktober feiert er seinen 90. Geburtstag.

Die Münchner Symphoniker präsentieren am 12. Oktober eine Uraufführung, die Künstliche Intelligenz und menschliche Kreativität verbindet. Die Komponisten Adrian Siebers und Jakob Haas haben für das Werk "The Twin Paradox" mit dem KI-Assistenten von Google zusammengearbeitet. Anna Fries war bei einer Probe dabei und konnte dort mehr über das Werk und seine Entstehung erfahren.

Dirigent Christian Thielemann ist zurück in Berlin und gab einen gelungenen Einstand als Generalmusikdirektor an der Staatsoper Unter den Linden. Andreas Göbel war vor Ort und spricht im BR-KLASSIK-Gespräch über diesen besonderen Konzertabend.

Ein Denkmal? Fehlanzeige. Die Komponistin Dora Pejačević verbrachte ihre letzten Lebensjahre in München, ihre künstlerischen Spuren sind hier aber weitgehend unsichtbar. Dabei war sie zu Lebzeiten bekannt wie ein bunter Hund. Rita Argauer porträtiert die Komponistin.

Eine tief enttäuschte Frau mordet sich den Frust vom Leib - daraus hat der griechische Dichter Euripides eine wegweisende Tragödie gemacht. Luigi Cherubini hat die dann 1797 vertont. Am Mainfrankentheater Würzburg hat "Medea" am Wochenende Premiere gefeiert und ist gut angekommen! Peter Jungblut berichtet vom Premierenabend live im Studio.

Die Stadt Bayreuth hat sich im Juni dieses Jahres einstimmig dafür entschieden, ein NS-Dokumentationszentrum einzurichten. Darin soll ein Kuratorium von Wissenschaftlern und Museumspädagogen aufarbeiten, wie es überhaupt dazu kommen konnte, dass das beschauliche Bayreuth zu einer Kultstätte der Nationalsozialisten werden konnte. Auch steht die Frage im Raum: Braucht es zur Untersuchung der NS-Zeit überhaupt ein zweites Haus im kleinen Bayreuth?

"Sophie Pacini and Friends": So lautet das Motto des Konzerts im Rahmen der Reihe "Watch This Space", das die Pianistin Sophie Pacini mit Mitgliedern aus dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks im Münchner Werksviertel spielt. Im Interview mit BR-KLASSIK spricht sie über die zwei Komponisten, die im Konzert zu hören sind: Robert Schumann und Ennio Morricone.

Die Musik-Biennale der Biennale von Venedig ist das bedeutendste Festival für Neue Musik in Italien. Alljährlich nach der glamourösen Film-Biennale startet sie für zwei Wochen und bietet herausragende Konzerte und aktuelle Strömungen in der zeitgenössischen Musik Europas und darüber hinaus. Und auch hier werden goldene und silberne Löwen verliehen. In diesem Jahr unter anderem an Rebecca Saunders.

Musikalisch erwies sich die "Tristan"-Premiere in Regensburg als Glücksfall: Generalmusikdirektor Stefan Veselka lieferte aus dem Orchestergraben jede Menge Starkstrom für fulminante Rollenporträts der Solisten. Szenisch blieb der Abend allerdings blass.

Seine Geburtstagstorte muss groß ausfallen, damit alle Kerzen darauf Platz finden. Ton Koopmann wird 80 und BR-KLASSIK gratuliert ganz herzlich. Mit seinen Ensembles ist der Cembalist und Dirigent vornehmlich in der Alten Musik unterwegs. Wer sein Lieblingskomponist ist und wieso die Sache mit dem Dirigieren so eigentlich gar nicht geplant war, weiß Stefanie Bilmayer-Frank.

In einem Kammermusikensemble lebt und musiziert man intensiv zusammen. Nun bekommt das Notos Quartett einen neuen Mitspieler: Cellist Benjamin Lai. Wie funktioniert das? Wie findet man sich? Kathrin Hasslbeck im Gespräch mit Antonia Köster und Benjamin Lai.

Wir gehen mit Ihnen ab heute auf musikalische Spurensuche quer durch Bayern und fragen uns jede Woche: Wo haben Komponistinnen und Komponisten in Bayern ihre Spuren hinterlassen? Zum Start geht's um Johann Simon Mayr. Heute ist er nicht mehr so bekannt, aber um 1800 war er an italienischen Opernhäusern in aller Munde ...

Wunderbare Musik und alte Witze: Wer Jaques Offenbachs "Schöne Helena" auf die Bühne bringt, muss die Operette ans Heute anpassen. Regisseur Dirk Girschik ist das am Landestheater Niederbayern gelungen. Mit kleinen Abstrichen.

Das Laub färbt sich und über den Wiesen hängt der Frühnebel: Der Herbst steht für Vergänglichkeit und Melancholie. Viel von dieser Atmosphäre haben Komponisten in ihre Herbststücke aufgenommen und in Harmonien gehüllt.

Beim "Antennenglühn: Tag der Neuen Musik" in München kommt die ganze Bandbreite Neuer Musik auf die Bühne. Das ist auch mal poppig, jazzig oder klassisch - sagt Organisator Alexander Strauch.

Der große Jazzsaxophonist und Komponist Benny Golson ist am 21. September im Alter von 95 Jahren verstorben. Ulrich Habersetzer aus der BR-KLASSIK-Jazzredaktion kennt die Musik des US-Amerikaners gut und hat ihn 2013 bei einem Interview kennengelernt. Im Kollegengespräch mit Julia Schölzel erinnert er an den Musiker.

Das Akkordeon hält Einzug in den Konzertsaal: In der Saison 2024/25 ist Virtuosin Olivia Steimel am Staatstheater Augsburg zu Gast. Gleich im ersten Symphoniekonzert am 23. und 24. September stellt sie sich mit dem Akkordeonkonzert des Tschechen Václav Trojan vor.

Heinrich von Kleist ist gerade wieder in aller Munde, weil neue, martialische Briefe entdeckt wurden. Sein preußisches Lehrstück vom ungehorsamen Kriegshelden überzeugt als hypnotisch fesselndes Musiktheater dank einer mutigen Inszenierung von Jens-Daniel Herzog und einem scharf kontrastierenden Dirigat.

Statt farbenreicher Alter Musik aus dem Frühbarock gab es am Theater Hof zur Spielzeiteröffnung eine Monteverdi-Bearbeitung von Ernst Krenek aus dem Jahr 1937. Diese "Modernisierung" wirkte ziemlich abgestanden, wie auch das Regiekonzept, das sich um eine vermeintlich zeitgemäße Botschaft mühte.

Der Komponist Mark Polscher hat bereits vor zehn Jahren eine Klanginstallation für das Staatliche Museum Ägyptischer Kunst in München angefertigt, die noch immer läuft. Nun musiziert er dort mit drei weiteren Musikern in einem Raumkonzert und stellt dabei sein neues Quartett Polscher4 vor. Zuvor hat er im BR-KLASSIK-Interview verraten, in welcher Beziehung seine Musik zur ägyptischen Kunst steht.

Die französische Pianistin Eloïse Bella Kohn interessiert sich für Tanz und Literatur und ist ähnlich sprachbegabt wie musikbegeistert. Beim Label "hänssler classic" ist Ende August unter dem Titel "Parisienne" ihr jüngstes Album mit Werken von Ravel und Massenet erschienen. Mit von der Partie: das Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin unter Christoph Koncz. Oswald Beaujean hat es gehört.

Der Chorleiter und studierte Schulmusiker Gerd Guglhör hat ein Vierteljahrhundert den renommierten Bayerischen Landesjugendchor geleitet. Nun geht Guglhör in den Ruhestand und feiert mit einem Abschiedskonzert in der Isarphilharmonie seinen Abschied vom Chor.

Vor 175 Jahren erlebte er an der Pariser Opéra seine Uraufführung - "Le Prophète / Der Prophet" von Giacomo Meyerbeer. Vom Festival d‘Aix-en-Provence kommt nun ein Live-Mitschnitt mit dem London Symphony Orchestra unter der Leitung von Mark Elder. Volkmar Fischer hat sich die Aufnahme angehört.

Zwischen Grenzgängen und Traditionen: Die in Braunschweig lebende armenische Pianistin und Komponistin Marie Awadis hat gerade ihr erstes Album veröffentlicht. "Études Mélodiques" ist eine einzigartige Mischung aus klassischer Musik, US-amerikanischem Minimal und armenischer Folklore.

Das Polizeiorchester Bayern ist ein symphonisches Blasorchester, das nur aus Profimusikerinnen und -musikern besteht. Zurzeit proben die 45 Mitglieder für Benefizkonzerte in Wasserburg, Mittenwald und Günzburg.

Beim ARD-Musikwettbewerb in München haben knapp zwei Wochen lang junge Talente aus insgesamt 58 Ländern um die Gunst der Jury und des Publikums gekämpft. Nun sind die letzten Preise vergeben. Tobias Hell zieht Bilanz.

Finale beim ARD-Musikwettbewerb 2024: Leonid Surkov wird mit dem 1. Preis im Fach "Oboe" ausgezeichnet. Er ist damit der erste seit 2007, denn so lange konnten sich die Oboen-Jurys nicht mehr auf einen Erstplatzierten einigen.

Der 73. Internationale Musikwettbewerb der ARD in München ist zu Ende. Aus aller Welt kamen Musikerinnen und Musiker zum Wettbewerb. Am 15. September fand das Finale im Fach "Violoncello" im Münchner Herkulessaal statt. Ulrich Möller-Arnsberg war für uns dort.

Verschiedene Stimmfächer, unterschiedliches Repertoire, andere Stimmfärbungen: Der Vergleich fällt im Fach "Gesang" besonders schwer. Dennoch stehen jetzt auch hier die Preisträgerinnen und Preisträger fest. Mit Prominenz im Publikum und Schmelz in der Stimme.

Musik und Ruhe - das klingt erst mal widersprüchlich. Denn: Entweder es ist ruhig oder wir nehmen Töne wahr, dann ist es nicht mehr ruhig. Aber Stille oder Ruhe sind zwei ganz entscheidende Merkmale der Musik. Zum Tag der Ruhe am 14. September streift BR-KLASSIK durch die ruhigen und stillen Stücke der Musikgeschichte.

Seit dem 4. September läuft der ARD-Musikwettbewerb im Fach Gesang, zehn Tage später starten 5 von 55 Teilnehmern im Finale. Berthold Schindler hat den gesamten Wettbewerb verfolgt, seine Favoritinnen und Favoriten gefunden und freut sich im Kollegengespräch mit Kathrin Hasselbeck auf das Ergebnis des Finales.

Mit einem Doppelprogramm ist Lahav Shani, der zukünftige Chefdirigent der Münchner Philharmoniker, in diesen Tagen am Pult seines zukünftigen Orchesters zu erleben. Zu hören sind Werke von Henri Dutilleux, Unsuk Chin, Paul Ben-Haim und Michael Seltenreich.

19 Quintette sind zum ARD-Musikwettbewerb in der Kategorie "Bläserquintett" angetreten. Vier internationale Ensembles haben es bis ins Finale geschafft. Wer die glücklichen Gewinner sind, verrät BR-KLASSIK-Reporterin Anna Fries.

Beim 73. Internationalen Musikwettbewerb der ARD geht es langsam, aber sicher in die heiße Endphase. Nun stehen auch bei den Oboen die vier Finalisten fest, die am 13. September ein letztes Mal in den Ring steigen.

Von Händel über Haydn bis Virginia Woolf: Die Figur des Orlando fasziniert. Bayreuth Baroque zeigte nun mit "Orlando furioso" Antonio Vivaldis Sicht auf den Helden. Durch und durch gelungen ist die Neuproduktion von Regisseur Marco Bellussi, schwärmt unser Opernkritiker Volkmar Fischer im Gespräch mit Kathrin Hasselbeck.

Die Harfenistin Magdalena Hoffmann spielt seit sechs Jahren im BRSO. Nachdem sie 2016 den Sonderpreis beim ARD-Musikwettbewerb bekommen hat, nimmt ihre Karriere stetig an Fahrt auf. Für ihr neues Soloalbum "Fantasia" hat sie sich Johann Sebastian Bach, seine Söhne und Zeitgenossen vorgenommen. Im BR-KLASSIK-Interview spricht sie außerdem darüber, dass Selbstzweifel mit wachsendem Erfolg zunehmen können.

Aktuell läuft der ARD-Musikwettbewerb auf Hochtouren. Musikerinnen und Musiker aus aller Welt sind angereist und treten in den Fächern Bläserquintett, Gesang, Oboe und Violoncello an. Anna Fries war für BR-KLASSIK beim Semifinale der Bläser und berichtet.

21 Produktionen sind in Venedig im Wettbewerb um den Goldenen Löwen - unter ihnen auch die deutsche Koproduktion "Maria" über die Operndiva Maria Callas mit Angelina Jolie in der Hauptrolle. Wie singt Jolie die Callas?

Die erste Woche des ARD-Musikwettbewerbs ist fast zu Ende. Am 6. und 7. September gehen als letzte die Cellistinnen und Cellisten in ihre erste Runde. Ulrich Möller-Arnsberg hat mit einigen vorab gesprochen und stellt ein faszinierendes Instrument vor.

Der Countertenor Max Emanuel Cencic hat für sein Bayreuth Baroque Festival mal wieder tief in der Operngeschichte gestöbert und eine "Iphigenien"-Vertonung von Nicola Porpora gefunden. Sie erweist sich im Markgräflichen Opernhaus als so mitreißendes wie vergnügliches Duell zwischen Verstand und Gefühl.

Seit dem 13. August läuft das renommierte Lucerne Festival in der Schweiz und wir ziehen eine erste Bilanz mit dem Festivalleiter Michael Haefliger. Im Interview verrät er auch, worauf man sich in Luzern bis Mitte September noch freuen kann.

Seit 2007 wurde beim ARD-Musikwettbewerb kein Erster Preis mehr im Fach Oboe vergeben. Nach zwei Jahrgängen, in denen es jeweils nur geteilte Zweite Plätze gab, kämpfen seit gestern wieder 56 Kandidatinnen und Kandidaten in diesem Fach um die Goldmedaille. Tobias Hell hat sich für uns umgehört, wo die besonderen Herausforderungen des Instruments liegen.

Das Danish String Quartet spielt nicht nur klassisches Repertoire, es fühlt sich auch in der Folk-Szene wohl. Auf dem aktuellen Album "Keel Road" gehen sie auf Spurensuche über die Nordsee, von Skandinavien aus zu den Faröer-Inseln nach Irland und England. Der Bratschist Asbjørn Nørgaard erzählt davon.

2026 tritt Lahav Shani offiziell die Stelle des Chefdirigenten der Münchner Philharmoniker an. Aber schon vorher ist er regelmäßig zu Gast, wie jetzt zum Auftakt, für den er nicht nur Bruckners Neunte Symphonie mitgebracht, sondern sich auch als Pianist vorgestellt hat.

Wettbewerbe und die Nervosität: das alte Leid. Zum Start der Sängerinnen und Sänger beim ARD-Musikwettbewerb in München schaut Berthold Schindler für BR-KLASSIK hinter die Kulissen.

Zum mittlerweile fünften Mal findet das Bayreuth Baroque Festival statt, ins Leben gerufen und geleitet vom Countertenor Max Emanuel Cencic. Im BR-KLASSIK-Gespräch erzählt er, warum er kurz vor dem Start nochmal ordentlich zu tun hatte - und wo er am liebsten im Markgräflichen Opernhaus sitzt.

Maria Thersia von Paradis war eine blinde Pianistin zur Zeit von Mozart, der ihr auch ein Klavierkonzert schrieb. Das gibt den Rahmen für ein Konzert in Augsburg mit der Hofkapelle München unter der Leitung von Rüdiger Lotter. Was es damit auf sich hat, erzählt er im BR-KLASSIK-Gespräch.

47 Ensembles mit insgesamt 235 Musikerinnen und Musikern haben sich beim ARD-Wettbewerb für das Fach "Bläserquintett" beworben. Weniger als die Hälfte tritt nun für die entscheidenden Runden in München an. Was macht ein Holzbläserquintett aus, und vor welchen Herausforderungen stehen die Musiker?

Zum 73. Mal findet er nun schon statt: der Internationale Musikwettbewerb der ARD, heuer in den Fächern Bläserquintett, Oboe, Gesang und Cello. Und ein Novum bei den Auftragswerken. Tobias Hell blickt voraus.

Am 2. September 2004 brannte die Herzogin-Anna-Amalia-Bibliothek in Weimar - ein Schock weit über Landesgrenzen hinaus: Über 50.000 Bücher von unschätzbarem Wert waren für immer verloren, darunter zahlreiche Notendrucke. Claus Fischer war nun - 20 Jahre danach - vor Ort.

Bestimmt kennen wir es alle, dass Düfte ganze Erinnerungskaskaden in uns auslösen. Man wird zurück gebeamt in die Kindheit oder Jugend, an bestimmt Orte, zu Menschen. Genau mit dieser Qualität spielt der Klarinettist David Orlowsky auf seinem neuen Album: "Petrichor" - so heißt der Geruch des Regens, der auf ausgetrocknete Erde fällt.

Musik und Instrumentenbau gehört zusammen wie Feuer und Wärme. Das eine ist nicht ohne das andere. Und deswegen wird beides im Doppelpack gefeiert beim Festival Vielsaitig in Füssen. Vielsaitig mit ai geschrieben, wegen der Saiten. Füssen im Ostallgäu ist ja eine Wiege des Lauten- und Geigenbaus. Am Mittwochabend ist das Festival gestartet . Doris Bimmer war vor Ort.

Anlässlich des 200. Geburtstag von Anton Bruckner am 4. September stellen wir den österreichischen Komponisten in einer kleinen Reihe vor. Im letzten Teil werfen wir einen Blick auf sein Privatleben ... verliebt, verlobt, verheiratet?

Felix Klieser spielt Horn. Aber nicht nach Waidmanns-Art, sondern er bedient die Ventile mit den Zehen des linken Fußes. Das tut Felix Klieser, weil er ohne Arme geboren wurde, sich aber trotzdem im Alter von fünf Jahren in den Kopf gesetzt hat, Hornist werden zu wollen. Mit 13 war er bereits Jungstudent an der Hochschule, dank eines speziellen, extra für ihn entwickelten Instruments. Gerade ist sein Buch erschienen.

Der bayerische Drigent Gerd Schaller ist ein großer Bruckner-Experte. Zum 200. Geburtstag von Anton Bruckner will er alle Sinfoniefassungen, die es von Bruckner gibt, aufnehmen. Projektpartner sind der Ebracher Musiksommer, ein von Gerd Schaller gegründetes Musikfestival in Franken, und der Bayerische Rundfunk.